作品简介
当我们用全新的眼光去观看、感受人类艺术史上的一些经典作品时,便会发现如下现象:敦煌壁画制造史实际上就是一部线与色彩相互竞争的历史,传统艺术史家所说的“斗艺”(paragone)不是欧洲文艺复兴时期特有的现象,而是存在于包括中国艺术在内的几个艺术传统中的现象。在21世纪的第三个十年,当回望上个世纪后半叶的艺术史时,我们会注意到,那半个多世纪的艺术史家是如何痴迷于艺术的表征问题,如何将艺术史变成了以深挖艺术品背后“深度”为己任的学科。显然,现在是修正甚至颠覆这个传统的时候了——21世纪需要的是一部回到艺术品表面的艺术史。
出版社中文在线
出版时间2025-01-01
ISBND2140772547251121
共 6 章
“实验·艺术史丛书”编辑理念
Ⅰ 访谈:永远的二次航行
Ⅱ 青绿大地的诞生——敦煌壁画色彩演变探赜
Ⅲ 何以“塑形”:全球艺术史视野下的“凹凸画”
Ⅳ 进深与表面:宝顶山毗卢道场摩崖艺术索微
Ⅴ 前出与望入——关于浮雕的现象学

